Mette Sterre
  • home
  • body masks
  • Projects
    • projects >
      • The Calculus of Infinitesimals Dissents into Abiogenesis Away From KeyBoard
      • Octopus Vulgaris Skin Suit
      • Phantasmaphobia
      • Vicious Circle Disco
      • Seapussy Power Galore - Abcession (if you don't know, you don't grow)
      • Excavation Mark
      • How to Catch an Octopus in a Broken Heart
      • Enchanted Field Research _Secret Meetings that shape the World
      • G-string Theory - Attempting to Rise Rijksakademie 2019
      • A circuit of overthinking- a circus of IT girls
      • Hakuna Patata
      • Black Hole Empire
      • Hummelmania
      • panorama messed up (there's everywhere)
      • Saiaragaz- honey you're no seabunny
      • plant * T carnival (rotterdam summer carnival)
      • The End Of Normal
      • Poly P.P.E.
      • Structurealist
      • Long Tongue Sally
      • Altra Motion Quartz
      • Crystal Mette & the Fictions
      • Double Helix ( a quatre mains)
      • iobjectisubject
      • It's a recognized fact
      • A man
      • Princess Lotti
    • photography
    • drawings
  • exhibitions
  • about
    • contact
    • cv
    • Press


extra, extra read all about it!

what did they tell you? what did they say?

2025
Artwork of the Week - Volkskrant by Marsha Bruinen 
Review W139 - Metropolis M  by Rebeka Erdélyi
Metropolis M  about 38CC - Kelly-ann van Steveninck
Alive - Madeline Schwartzman Thames and Hudson  (book)

2024
NRC Cultural Diary by Mette Sterre 
NPO Interview by Seshiekela Moerlie
European Cultural Foundation by Nart Özel

2023
Tableau Magazine by Marjolein Sponselee 
CODA Museum Interview 

2022
Miss Alternative World Competition Channel 4 UK TV
Moonriders VPRO TV
Metropolis M by Wilma Suto
Review Lustwarande Pzzaz by Pieter t'Jonk

Podcast
Kunst is Lang Mister Motley by Luuk Hezen
Amsterdam FM


Come Alive Exhibition  2022
Muntgebouw Utrecht

Metropolis M  by Laura van den Bergh
Parool by Edo Dijksterhuis
Telegraaf by Paola van de Velde
Trouw by Joke de Wolf
Volkskrant by Sarah van Binsbergen

Rijksakademie Open Studio 2021
Metropolis M by Machteld de Leij
NRC by Lucette Ter Borg
Telegraaf by Paola van de Velde
Trouw by Joke de Wolf

Rijksakademie Open Studio 2019
Parool by Kees Keijer
Volkskrant by Anna van Leeuwen en Merel Bem
NRC by Lucette ter Borg
NRC by Sandra Smallenburg


Selected Articles before 2019

Contemporary Lynx by Maggie Kuzan
Artefact by Danielle Agtani
Wall Street Journal by Marshall Heyman

ART NEWS by Katherine Mcmahon
THE OBSERVER by Ryan Steadman

VOGUE ITALIA by Fabio Cherstich 
WALLPAPER

Artribune TV
DAZED AND CONFUSED

Manifesta 14 -  It matters what worlds world, curated by Catherine Nichols
Prishtina, Kosovo 2022


New York Times by Alex Marshalls
Artnet 
Damn magazine
Vogue by Ana Pacjeka
Pristina insight by Jeta Xharra
Berlin Art Link by Tim Brinkhof
Blok Magazine by Maximilian Lehner
Hyperallergic by Tim Brinkhof
Spamchronicles By Ashley Cornell
Neo2  by María Muñoz
El-Pais
Elledecor by Maria Chiara Valacchi
A-desk  by María Muñoz
Kultplus by Uranik Emini
Stirworld by Daria Kravchuk
Arte.tv



Picture
Picture

Review Rijksakademie Open Studio 2019 

Recensie Beeldende kunstSchitterend drama en reden tot hoop in de RijksakademieTentoonstelling Bij de jaarlijkse open dagen van de Amsterdamse Rijksakademie tonen de deelnemers hoe ze zich allang niet meer tot één medium beperken. De kunst blijkt er bovendien springlevend.

Mette Sterre in haar ‘lichaamsmasker’, een performance die dit jaar te zien is bij de Open Studios in de Rijksakademie in Amsterdam. Foto Dieuwertje Bravenboer
Beeldende kunstRijksakademie Open Studios: 22 t/m 24 nov. Vr: 13-19u, za en zo 11-19u. Inl: rijksakademie.nl
●●●●●
  • Lucette ter Borg 21 november 2019
" Om één van de meest ontroerende momenten mee te maken in de golfslag van beelden, geluiden, bewegingen en ontmoetingen die de jaarlijkse open dagen van de Amsterdamse Rijksakademie zijn, hoeft u eigenlijk alleen maar stil af te wachten in het tot een soort magische grot omgebouwde atelier van de Nederlandse performance-kunstenaar Mette Sterre (1983). Daar, in atelier nr. 10 van de voormalige stallen van het gebouw, ontvouwt zich achter glas een schitterend drama.
Sterre, die een prestigieuze Londense kunstacademie volgde voordat ze dit jaar naar de Rijksakademie kwam, is ook buiten Nederland bekend vanwege de performances waarin ze zich hult in bijna alles bedekkende, sculpturale kostuums. ‘Lichaamsmaskers’ noemt ze die. Het kostuum waarin ze nu voor haar performance op kleine hoefjes door de gangen van de Rijks schuifelt, lijkt net zoveel leven te bezitten als de draagster zelf. Dat kostuum is zowel hindernis als hulpmiddel. Een heleboel extra huiveringwekkende kriebelvingers steken uit de stof. De mouwen zijn extreem lang en het gezicht van de kunstenaar is ingeklemd tussen twee bijna niet van echt te onderscheiden kunsthanden die zich als tentakels van een inktvis schuin boven de oren hebben gehecht. Het hoofd van de kunstenaar verandert daarmee in een hoofd dat lijkt op dat van een huilende madonna, met het wanhoopsgebaar dat je maakt als je het allemaal niet meer weet. En bedenk: dit gebaar is continu gestold in de actie.
De kostuums en performances van Mette Sterre geven je als kijker een ongemakkelijk gevoel: is dit hybride gevaarte dat zo verbeten voort scharrelt een mens of een androïde? Kun je het in de ogen kijken en kijkt het dan terug? Is dit wezen horror of betreft het hier juist een sprookjesfiguur? De antwoorden op die vragen kun je zien in de post-akte, in de omkleedruimte van het atelier, waar het echte, niet door spoilers verklapte wonder plaatsvindt."

Lees ook hetinterview met de nieuwe directeur van de Rijksakademie, Emily Pethick
Sterre is één van de 46 kunstenaars die dit jaar resideren op de Rijksakademie, nog steeds hét meest prestigieuze onderwijsinstituut voor beeldende kunst in Nederland. De helft van de deelnemers komt uit het buitenland, maar ongeacht de afkomst: een verblijf hier betekent voor velen de sprong naar een internationale carrière.
Emily Pethick, sinds vorig jaar directeur van de Rijksakademie, benadrukte tijdens de opening van de open dagen dat de academie zich al sterk aan het optuigen is voor het grote, honderdvijftigjarige jubileum volgend jaar. De vragen die in een uitgebreid jaarprogramma met lezingen, samenwerkingsverbanden, buitenschoolse residenties en nog veel meer aan de orde zullen komen, zijn: hoe zag de kunst eruit de afgelopen anderhalve eeuw, ‘hoe activeren we die?’, en ook: hoe gaan we de toekomst tegemoet? Want de prangende vragen van nu – over bijvoorbeeld inclusiviteit of de waarde van de officiële canon – hebben hun weerslag daar, ver vooruit. De kunst van nu, zo laat deze editie van de open studio’s zien, geeft reden tot optimisme. De kunst is er springlevend, boordevol beloften en totaal anti-hiërarchisch.

BEELDENDE KUNST OPEN STUDIOSBij de Open Studios van de Rijksakademie lijkt het of de kunstenaar net even is weggelopen.
De studenten presenteren voor het eerst hun werk in hun eigen atelier.
Merel Bem en Anna van Leeuwen21 november 2019, 18:44

Anders dan de afgelopen jaren, vertelt Pethick tijdens de persbijeenkomst, presenteren de kunstenaars hun werk in hun eigen atelier, de plek waar ze het hele jaar nadachten, ijsbeerden, verftubes leegknepen, achter de computer zaten, gefrustreerd tegen de muur opliepen en de juiste vormen vonden. ‘In sommige gevallen kun je dat voelen’, zegt de directeur. Dat klopt: er zijn ateliers die eruitzien alsof de kunstenaar nét even uit het proces is weggelopen. Maar de ateliers die aandoen als anonieme, witte museumzalen, zijn als vanouds nog in de meerderheid.
Opvallend: de nattigheid. We telden zes studio’s waarin de kunst druipt, druppelt, lekt, sijpelt, biggelt en vloeit. Je moet er vaak van naar de wc, maar het is vast ook een goed teken. Het stroomt hier in de Rijksakademie.

Horroruniversum
​Gillend wegrennen of bevroren blijven staan, dat is de vraag bij het zien van, nee, bij het overdonderd worden door de installatie van Mette Sterre (36). In een verduisterde ruimte wordt het bezoek opgewacht door een dolgedraaid keffertje en vier robotachtig bewegende wezens in stoffen pakken. Zijn het machines of echte mensen of allebei? En wat is dit überhaupt voor een horroruniversum? Sterre geeft geen antwoord, en terecht. In een felroze pak, voorzien van ronddraaiende plastic vingers en afwashandschoenen op haar hoofd, doolt ze door de gangen van de Rijksakademie, armen wijd als een vogelverschrikker, een vanzelfsprekende entiteit in haar zelfbedachte wereld.

​MOST MEMORABLE MOMENTS OF THE WATERMILL SUMMER GALA
 "CHRISTOPHE DE MENIL, ART COLLECTOR AND JEWELRY DESIGNER “AT ‘ONE THOUSAND AND ONE NIGHTS’ IN 2012, METTE STERRE’S STRUCTURALIST CAUGHT MY EYE. THE PIECE IS COHERENT AND BORDERLINE VANISHING.”

Review of  of my first curated night "radicals #1" for roodkapje rotterdam in vice magazine
best art of past half month in the netherlands. the event contained video's and performances of Paul Kindersley, francesca fini, scarlett lassoff and renee van trier. video work from adam lenz, kayleigh 'o keefy, sigrun gudmundsdottir, Aiden Shaw, Brian o'Mahony, hannah catherina jones, victor ivanov, chantal van rijt, diana roig and marian luft.


The Hollywood Reporter 8-9-2014 by Rebecca Kleinman
"The emphasis on art rather than on celebrities and society sets the gala apart, according to Lisa Anastos, chair of Watermill’s Contemporary Council. Two of the 27 site-specific works really resonated with viewers. London and Rotterdam based Mette Sterre’s Hummelmania was comprised of four performers whose heads and faces were entirely enveloped in rubber bands like overgrown lion’s manes leading up to the finale in a full-body suit resembling The Wizard of Oz’s Cowardly Lion post-makeover." 

HAMPTONS ART HUB BY GABRIELLE SELZ 1-8-2014  
"In Mette Sterre’s installation, Hummelmania, a tribe of rubber band people gaily perform the imaginary task of typing on invisible typewriters. Wearing masks and bodysuits made entirely of rubber bands, Sterre’s sculptures come to life like animated cartoons along to a Disneyesque soundtrack. Similar to the soundsuits of artist Nick Cave, and to the great Walt Disney himself, Sterre is interested in using costumes and humor to anthropomorphize the material world." 

Mister motley - Hanna Hagenaars  27-12-2013
"Er is een geweldige sculptuur helemaal van elatiekjes gemaakt, een soort mannetje dat je kunt neerzetten maar ook als pak is te dragen, daar zou toch iedere kantoor enorm van opknappen (Mette Serre, een aanbeveling met stip)."

The Top Ten: Ten of the best from MiAL by Claire Flannery
"Claire Flannery, reveals her favourite ten pieces from the last three years, admitting “it has been an impossible task to not include so many more, as they are all so inspiring and have such bright futures ahead of them.”

wow 24/7 Tim Barnes 24-12-2013
"Mette Sterre proposes a new living physique. Her performances involve possessing inanimate sculptural forms with her own animate self, inhabiting objects as though to give life to lifeless things. The sculptural costume and performance remnant Structurealist now sits on the floor, static but still somehow alive with potential. Its spiky surfaces are made from two hundred metres of folded netting, perhaps recalling the intestinal structure and numerous intricate pathways of the mind."

the[video]Flâneu® Von Richard Rabensaat
"Das Video von Mette Sterre ist wohl die seltsamste Performance, die das Festival „Direct Action“ im Institut für alles Mögliche in diesem Jahr erreicht hat...Auch der 2011 frisch ausgerufene „Monat der Performance“, innerhalb dessen „Direct Action“ stattfand, war davon nicht verschon geblieben. Das Spektrum der Filme im Institut reichte von der eher unspektakulären gefilmten Aktion des Performers, der verkleidet, vom Kofferraum kommend, umständlich über ein Auto robbt, bis hin zu der surreal anmutenden Sequenz von Mette Sterre."

Ian brooks about the Hummelman 
"We’re all composed of tiny parts, from atoms to experiences that shape who we are. And while electrons may be tying us together, it’s really rubber bands that keep us from flying apart in 6 million different directions. Mette’s rubber band body reflects our connection to the material world we ourselves created and put emphasis on, becoming the very things we made to hold us together."

happy famous artists Giulia Cassalini 7-2-2104
"For using the masque as a tool to freely express alternative subjectivities and thoughts, which could sometimes be identified as “madness” (as in Tony Morgan), we have Jenkin Van Zyl and Mette Sterre."



CONTACT  Info  at MetteSterre.com
  • home
  • body masks
  • Projects
    • projects >
      • The Calculus of Infinitesimals Dissents into Abiogenesis Away From KeyBoard
      • Octopus Vulgaris Skin Suit
      • Phantasmaphobia
      • Vicious Circle Disco
      • Seapussy Power Galore - Abcession (if you don't know, you don't grow)
      • Excavation Mark
      • How to Catch an Octopus in a Broken Heart
      • Enchanted Field Research _Secret Meetings that shape the World
      • G-string Theory - Attempting to Rise Rijksakademie 2019
      • A circuit of overthinking- a circus of IT girls
      • Hakuna Patata
      • Black Hole Empire
      • Hummelmania
      • panorama messed up (there's everywhere)
      • Saiaragaz- honey you're no seabunny
      • plant * T carnival (rotterdam summer carnival)
      • The End Of Normal
      • Poly P.P.E.
      • Structurealist
      • Long Tongue Sally
      • Altra Motion Quartz
      • Crystal Mette & the Fictions
      • Double Helix ( a quatre mains)
      • iobjectisubject
      • It's a recognized fact
      • A man
      • Princess Lotti
    • photography
    • drawings
  • exhibitions
  • about
    • contact
    • cv
    • Press